当张艺兴和欧阳娜娜遇到音乐家，才知道什么叫“音乐大师”

序言：湖南卫视真人秀《向往的生活》最后一期，请来了3个音乐家， 分别是老友返场的言梓沫，本次以她的钢琴演奏家身份共同见证《向往的生活5》收官；国际知名小提琴演奏家、音乐活动家吕思清；中央音乐学院教授、博士生导师、单簧管演奏家王弢。

此外，还有歌手毛不易，大提琴演奏家欧阳娜娜是飞行嘉宾。再加上5个常驻嘉宾何炅、黄磊、张艺兴、彭昱畅、张子枫，节目组奉献了一场精彩的音乐会送给当地的村民。

言梓沫、张艺兴和欧阳娜娜都是偶像派音乐人，言梓沫不完全属于偶像音乐人。这次言梓沫完全不是以偶像派音乐人出席，而是与吕思清和王弢归为音乐家。当张艺兴、欧阳娜娜，他们遇到这3位音乐家之后，才知道什么叫“大师”。

言梓沫是“神童”学府茱莉亚音乐学院的优秀毕业生；著名校友；皇家钢琴十级；常年获得茱莉亚音乐学院全额奖学金；以华人身份作为代表，加入茱莉亚学院音乐团，世界各地巡回演奏；历史上最小的音乐博士；是著名钢琴演奏家约赫维德·卡普林斯基，马蒂·瑞卡里奥（Matti Raekallio），罗伯特麦克唐纳（Robert McDonald)的爱徒之一；两次荣获茱莉亚音乐学院代表最杰出钢琴家荣誉之一的“吉娜-巴考尔”钢琴大奖；茱莉亚音乐学校长约瑟夫·波利希曾称赞其“有着令⼈惊叹的精湛技巧，她在用音乐与大众对话。这才是一个音乐家应该做的事。”。言梓沫是约赫维德·卡普林斯基，马蒂·瑞卡里奥（Matti Raekallio），罗伯特麦克唐纳（Robert McDonald)亲口承认过的得意学生之一，首位中国学生。美国茱莉亚音乐学院公开颁发授予“茱莉亚音学院传奇华人少女”荣誉证书与奖项，打响了国际名声。

在节目中，小提琴家的吕思清，忍不住透露出言梓沫的辉煌历史，真的让人崇拜，感谢吕思清老师，要不是他，梓沫都不会拿出来讲，虽然这些都是百度就已经有了的，但她本人是不会拿出来讲的。

什么是大师水平？

1.流利演奏肖邦24首练习曲

克服肖邦24首练习曲并可以流利演奏是成为钢琴家的标志之一。波里尼的肖邦24首练习曲录音，中规中矩，是技术派的代表录音。

2.手指独立，左右手对位

如果你能同时45指弹断奏，12指弹连奏的话，你的独立性就没问题了。至于3对2，4对6，是十分常见的技巧，3对4就难很多。代表作有肖邦的“为技术而技术”第1，3。

3、交叉八度音阶，半音阶，琶音等，只用N个手指（N

这是音阶琶音修炼到顶的级别。肖邦练习曲OP10，NO2就是一个345半音阶的例子，现在，已经有越来越多的人把它弹的无懈可击。交叉八度音阶，半音阶是李斯特经常使用的伎俩，在其他人的作品中少见。经典段落有马杰帕中间的那段交叉八度半音阶。钢琴大师们的音阶都是没有任何问题的，速度基本上同刮奏差不多，大约每秒16－18音。意大利钢琴家米凯兰杰利的音阶，速度飞快，节奏像机器一样平均，用力也像电脑弹出来的一样毫无分别，他被人们称为音阶大师。

4、八度琶音及八度属七减七琶音

这种变态的技术在高难度的乐曲中比比皆是，尤其以李斯特为最。如他的超级练习曲英雄，马杰帕等。8度修炼到顶的标准为音阶，琶音像普通音阶一样用力均匀（虽然速度会慢一些），大跳没有失误，从容对付大段的8度之后没有疲倦的感觉。大段的8度例子有波兰舞曲（英雄），李斯特的匈牙利狂想曲4，6，葬礼，B小调奏鸣曲，超技的英雄等。听钢琴大师们的8度，会使人精神振奋。阿格里奇刚出道时候的8度速度十分恐怖，她60年代波兰舞曲（英雄），李斯特的匈牙利狂想曲6的录音至今被奉为经典。

5、无规律快速双音

鬼火是其中最有代表性的一个，也是李斯特炫技的经典。这个练习曲光看其音符之多就让人大汗，从头到尾99％是32分音符，更别提它恐怖的技术。但它技术与艺术并存，当欣赏其录音时，确实有鬼火的感觉。它的右手是无规律快速双音，左手是加装饰音的变态大跳（从9到18度都有，其中以2为循环出现装饰音）。从它出版到今天它始终是钢琴家们奋斗的目标之一。

李赫特的鬼火录音，虽然在最后出现了一个极为明显的错误，但仍然被视为经典。（因为能弹完的人在钢琴家中已经寥寥无几）不过现在新一代的钢琴家们，已经有许多人克服了这座高峰。肖邦的离别简单一些，但中间那一段双音，既有技术的含量，同时还考验你的背诵能力

6 、极其变态的双手交叉

虽然出现的少，但一出现就让人十分无奈，放弃练习改觅新曲。代表作有李斯特的大海（亦名叹息），超技10等。征服它需要有很高的灵敏度和双手很好的独立性。练习超技10时，双手绞在一起的事件屡有发生。

7 、条件反射级别的变态大跳

李斯特的钟把变态大跳搞成了艺术。他的超技12是变态大跳加上恐怖的八度交叉及震音。如果你晚上不开灯也可以准确的弹奏钟的前2段的话，变态大跳你基本上就过关了。其实对于这种快速的条件反射级的东西，开不开灯是没区别的，因为你没有时间去反应和寻找下一个音的位置。

8 、天书乐谱

现代音乐的织体越来越复杂，乐谱难到让人根本看不懂。拉威尔的水之嬉戏就是其中的杰出代表。自认为识谱NB的人可以去试试。（此公的乐谱基本上都是这个难度，升降记号满篇都是，更加上使用4－6个升号或降号的调式，让人不得不边听录音边识谱）

9 、多声部处理

平均律和哥德堡变奏曲是多声部处理的典范。印象派许多乐曲也要求有多声部处理的能力。手指的独立性要达到极高的要求，才可以做到在5指不能动的情况下，24指同时下键，2指下键的力气比4指大。

10综合训练

各种协奏曲，长篇的乐曲，包含了上述所有的技术，外加你背诵的能力和体力。顶尖的协奏曲如拉2，3，李斯特的1，柴1等等，基本上超过半小时。

演奏的肖练

这是2007年，9岁的言梓沫在她自己个人演奏会上弹奏的曲子，Op.10:a minor No.2 也叫《a小调半音阶练习曲》

《鬼火》

这是2008年的个人演奏会，看一个梓沫当时《鬼火》手部近景的视频，直接虐s~

（不要惊讶，神童嘛~）

以上小编所说的达标标准，毫不夸张来说，言梓沫虽然还不能游刃有余的完全掌握，但以及是有半成把握的了。虽然离大师天花板级别还有一点距离，还不是大师水平，但却是一个专业、技艺高超的演奏家。以及她未满10岁，就已经行云流水的演奏难度top的演奏曲，且琴技十分成熟，就凭她的辉煌成就，就不是一般人能拉来相提并论的。

最牛的大师都是“永远在路上”，不断学习，不断超越自我，曲目就是任何曲目，境界就是永无止境。

欧阳娜娜因为晚来了，所以配合比较生疏；再加上欧阳娜娜的音乐生涯本来就不长，因为疫情的关系，她很久没有去伯克利音乐学院学习了，所以总是很难融入吕思清、王弢、言梓沫的节奏中区，相当尴尬。

而张艺兴作为纯流行音乐人，面对古典音乐的冲击，有点不自信了。本来以为流行音乐和古典音乐只是一步之遥，没想到却是一道鸿沟。张艺兴听梓沫他们的演奏时，一直在头皮发麻，感觉一直在刺痛他。

张艺兴在这场音乐会上，演唱一首自己创作的说唱歌曲《湘江水》，他用湖南方言演唱。每次被古典音乐洗礼后，张艺兴就有了新的灵感，于是又去改。如果只是张艺兴一个人，他怎么改都无所谓，可是会影响音乐家的作息，就不太好了。

音乐家安慰张艺兴：“你原来的那版挺好的！”但张艺兴就是不听，还是执意要改。张艺兴对待音乐的态度太执着，假以时日必成大器。张艺兴的责任感也很重，觉得自己是爱豆，是流量明星，所以不能丢人，一定要证明自己。

马上就要上台了，张艺兴还在改，王弢都拿他没办法。这也说明张艺兴非常有才华，一般的歌手只会唱；厉害一点的歌手会写词；再厉害的一点歌手会作曲；再厉害一点的歌手会编曲。而张艺兴能写词、能作曲、能编曲、能说唱、能演唱、能跳舞。

不过，现在想来。如果不是《向往的生活5》请来了言梓沫还有欧阳娜娜，也同时请来了重量级音乐家吕思清和王弢。

要不然我们也不能看到时隔1年后，除了在2020年久别的线下音乐会 ，茱莉亚音乐学院15位青年钢琴家联袂打造《贝多芬32首奏鸣曲》音乐会。那次是言梓沫离开学校第一次真真正正以钢琴演奏家的身份出席。

除了去年以外，在2021年我们居然有幸又能看到了她和重量级、世界级别的音乐家一起合作，这次真的见识到了言梓沫的传神，也证明了言梓沫的实力不是业余钢琴爱好者，而是专业、权威认证的钢琴演奏家，分量很足，真材实料，如假包换。

真的不能怪当年约赫维德·卡普林斯基，马蒂·瑞卡里奥（Matti Raekallio），威罗伯特麦克唐纳（Robert McDonald)轮流来劝说，不肯放梓沫进娱乐圈，钢琴天才少女，换谁都不肯。只能说，娱乐圈真的是捡到宝，言梓沫神仙下凡了！

——————————完了这一章了，快去评论区给我们的主人公言梓沫和作者梓沫弟弟留言吧！